Home » Kongkow » Seni Budaya & Prakarya » Bentuk Pameran Seni Rupa - Senin, 10 Januari 2022 0800 WIB Pameran adalah suatu kegiatan penyajian karya seni rupa untuk dikomunikasikan sehingga dapat diapresiasi oleh masyarakat luas. Pameran merupakan suatu kegiatan yang sangat penting dalam bidang seni rupa, karena kegiatan pameran baik sekali kegunaannya baik bagi siswa, seniman, pengamat seni rupa, maupun bagi perkembangan seni rupa pada umumnya. Melalui pameran, seorang siswa bisa memperkenalkan karya-karyanya kepada masyarakat baik dilingkungan pendidikan atau institusi sekolah ataupun masyarakat umum untuk dilihat, dinilai, dikagumi, atau dikritik. Bentuk-Bentuk Pameran 1. Bentuk pameran berdasarkan tempat dan waktu pameran adalah sebagai berikut. a. Pameran permanen atau tetap Pameran permanen atau tetap adalah bentuk pameran yang tidak terikat oleh lamanya waktu. permanen artinya tidak pernah tutup dan tidak terikan oleh waktu. Contohnya, museum dan art gallery. b. Pameran rutin Pameran rutin adalah pameran yang selalu diadakan dalam waktu-waktu tertentu, misalnya pameran seni rupa yang diadakan tiap tahun sekali dan pameran ARSIP Tulungagung yang memuat budaya,sejarah,sosial dan agama. c. Pameran insidental Pameran insidental adalah pameran yang diadakan dengan maksud dan tujuan tertentu yang tidak terikat oleh rutinitas pelaksanaannya. Misalnya, pameran akhir studi, pameran penyerta seminar, atau pameran menyambut kunjungan tamu. 2. Bentuk pameran berdasarkan ragam karya yang dipamerkan adalah sebagai berikut. a. Pameran homogen Pameran homogen adalah suatu penyelenggaraan pameran dengan menampilkan karya seni dari salah satu cabang seni saja. Karya seni yang dipamerkan tersebut tidak tergantung dari jumlah peserta pameran atau pemilik karya. b. Pameran heterogen Pameran heterogen adalah penyelenggaraan pameran yang menampilkan beberapa cabang seni rupa pada waktu dan tempat, serta peristiwa yang sama. 3. Bentuk pameran berdasarkan jumlah peserta pameran dibedakan sebagai berikut. a. Pameran tunggal Pameran tunggal adalah pelaksanaan pameran yang menampilkan beberapa karya seorang seniman saja b. Pameran kelompok Pameran kelompok adalah pelaksanaan pameran dengan menampilkan karya-karya dari beberapa orang seniman dalam satu tempat. Fungsi Pameran Penyelenggaraan pameran dapat menimbulkan dampak positif terhadap seniman peserta pameran ataupun apresiator masyarakat atau pemirsa seni. Fungsi pameran, antara lain sebagai berikut. 1. Sarana peningkatan daya ekspresi dan pemicu kreativitas seniman. 2. Media memperluas cakrawala wawasan pengetahuan seni. 3. Sebagai tolok ukur dan potret perkembangan seni rupa. 4. Media penampilan jati diri seniman dan sebagai media komunikasi seniman dengan apresiator. 5. Menambah atau memajukan pengetahuan dan pengalaman apresiator. 6. Dorongan rasa cinta terhadap karya-karya seni rupa. 7. Wahana pemunculan ide, aliran, dan jenis seni rupa yang lebih baru kontemporer Tujuan Pameran Seni Rupa Penyelenggaraan pameran seni rupa dalam pendidikan pameran studi, dalam suatu sekolah ataupun menghadiri pameran seni rupa yang digelar memiliki tujuan, antara lain 1. Meningkatkan apresiasi siswa untuk berkarya seni. 2. Membangkitkan semangat bagi siswa. 3. Melatih siswa untuk memberikan evaluasi pada karya seni. 4. Melatih kerja kelompok dan melatih berorganisasi. 5. Mendidik siswa lebih mandiri dan meningkatkan rasa tanggung jawab 6. Menjadikan saran hiburan dan apresiasi Seni bagi masyarakat luas. Syarat-syarat Penyelenggaraan Pameran Seni Rupa Untuk dapat menyelenggarakan pameran karya seni rupa di lingkungan sekolah, ada beberapa hal yang harus dikerjakan, yaitu Mengumpulkan karya yang akan dipamerkan Menyiapkan penjaga pameran Menyiapkan ruang atau tempat dan perlengkapan pameran Menata karya-karya yang akan dipamerkan Menyiapkan publikasi dan dokumentasi pameran Artikel Terkait Pengertian Dan Macam-Macam Seni Menurut Para Ahli Apa Itu Kurator Seni Rupa? Pameran I3E 2019 tampilkan 404 produk inovasi Ratusan Artefak Dayak Dipamerkan di Swiss Macam-Macam Seni Menurut Para Ahli Cari Artikel Lainnya
Berikutrekomendasinya buatmu. 1. Sangkring Art Space Sangkring Art Space ( Pengguna TikTok mungkin tak asing dengan galeri seni satu ini. Video dokumentasi terkait tempat ini sering lewat di beranda. Namanya Sangkring Art Space. Sangkring sendiri punya makna spirit antara diri dengan masa lampau.
Sobat Pesona pencinta seni pasti sudah tahu kan kalau beraneka ragam budaya di Indonesia itu sangat lekat dengan kesenian? Hal ini bisa dilihat dengan jelas dari tarian khas serta rumah tradisional yang dimiliki oleh masing-masing budaya dari setiap daerah. Tentunya dengan adanya inovasi dari budaya tersebut, wajar saja kalo kita sering menemui insan-insan kreatif yang lahir di negeri tercinta ini. Tak jarang juga kita temukan museum dan galeri di mana karya-karya mereka dipajang. Museum dan galeri tersebut bisa ditemukan hampir di seluruh pulau di nusantara, tak terkecuali Bali. Di pulau yang terkenal dengan kecantikan alaminya ini, terdapat banyak museum dan galeri seni, mulai dari yang menampilkan lukisan lawas khas setempat sampai yang menampilkan karya berbentuk perabotan. Penasaran kan jadinya? Biar enggak penasaran, langsung saja intip 5 museum dan galeri keren berikut ini! 1. Museum Pasifika Bali Sumber foto museum pasifika bali Kalau Sobat Pesona memang suka sama seni, tempat yang satu ini wajib banget nih buat disambangi! Museum yang terletak di selatan Kuta ini merupakan museum seni yang didirikan pada tahun 2006. Museum ini menyajikan beraneka ragam karya seni tanah air dan mancanegara, seperti Perancis dan Vanuatu. Di dalamnya, Sobat Pesona bakal menemukan lebih dari 600 koleksi yang masing-masing dibagi ke dalam 11 ruangan berbeda. Koleksi yang dipajang di museum ini sendiri didominasi oleh lukisan serta ukiran yang mempunyai hubungan dengan budaya lokal. Alamat Complex Bali Tourism Development Corporation BTDC Area Block P, Benoa, South Kuta, Badung Regency, Bali 80361 Nomor telepon +62 361 7749 35 Jam operasional 1000 AM - 0600 PM museumpasifika 2. Museum Puri Lukisan Sumber foto clrsaa Berdiri pada tahun 1936, Museum Puri Lukisan merupakan museum seni tertua yang ada di Bali. Museum bersejarah ini awalnya dibangun sebagai tempat untuk melestarikan lukisan-lukisan khas Bali, karena pada saat itu sudah banyak sekali lukisan khas Bali yang tersebar ke luar negeri. Terdapat banyak koleksi yang ditampilkan di sini. Sobat Pesona bisa menemukan lukisan tradisional karya anggota Pitamaha, sebuah perkumpulan seni yang terbentuk pada saat Museum Puri Lukisan dibangun, serta lukisan karya seniman lainnya. Alamat Jl. Raya Ubud, Ubud, Kecamatan Ubud, Kabupaten Gianyar, Bali 80571 Nomor telepon +62 361 9711 59 Jam operasional 0900 AM - 0700 PM museumpurilukisan 3. Komaneka Art Gallery Sumber foto Komaneka Gallery Bali Pengin liat karya-karya seni yang lebih kontemporer? Datang saja ke Komaneka Art Gallery! Di galeri seni yang terletak tak jauh dari Monkey Forest Ubud ini, Sobat Pesona bisa menemukan koleksi kontemporer buatan lokal. Sudah ada sejak tahun 1996 silam, Komaneka Art Gallery berfokus pada penampilan pameran atau instalasi bergilir hasil karya seniman tanah air muda. Selain itu, interior dari galeri seni ini juga terlihat elegan, Sob! Cocok banget buat foto-foto! Alamat Jl. Monkey Forest, Ubud, Kecamatan Ubud, Kabupaten Gianyar, Bali 80571 Nomor telepon +62 361 4792 518 Jam operasional 0800 AM - 0900 PM komaneka_gallery 4. Nyaman Art Gallery Sumber foto nyaman art gallery Karya seni enggak melulu berbentuk lukisan atau ukiran, lho! Buktinya, lihat saja koleksi seni yang dipajang di Nyaman Art Gallery. Sesuai namanya, galeri seni bernuansa minimalis yang berlokasi di jantung Seminyak ini memiliki suasana yang terkesan nyaman. Karya seni buatan nasional maupun internasional, semuanya bisa Sobat Pesona lihat di sini. Jenisnya juga sangat beragam. Ada lukisan, ukiran, keramik, foto, perhiasan tradisional, hingga karya seni dalam bentuk busana. Alamat Jl. Raya Basangkasa Seminyak, Kec. Kuta, Kabupaten Badung, Bali 80361 Nomor telepon +62 823 4031 9860 Jam operasional 1100 AM - 0600 PM Selasa - Minggu nyamangallery 5. Cush Cush Gallery Sumber foto cush cush gallery bali Di Bali, masih ada lagi nih galeri seni yang menampilkan koleksi seni yang beda dari biasanya! Berlokasi di tengah Kota Denpasar, di galeri yang dikenal dengan nama Cush Cush Gallery ini Sobat Pesona bisa menemukan sejumlah karya seni berbentuk perabotan unik yang terbuat dari bahan alami lokal. Selain diisi oleh berbagai macam perabotan dengan bentuk yang nyentrik, di sini juga sering diadakan pameran lukisan serta acara-acara kesenian menarik lainnya! Alamat Gg. Rajawali Dauh Puri Klod, Kec. Denpasar Bar., Kota Denpasar, Bali 80114 Nomor telepon +62 361 2420 35 Jam operasional 0900 AM - 0500 PM Senin - Jumat cushcushgallery_bali Sudah kepikiran mau datengin yang mana belum, Sob? Sambil milih, intip yuk beberapa tips seru buat di Bali yang bisa bikin momen liburan Sobat Pesona jadi makin istimewa! Cek juga nih sejumlah surga tersembunyi yang bisa Sobat Pesona temukan di kawasan timur Bali! Inget ya, kalo Sobat Pesona udah sampe, jangan lupa buat tetep patuh sama protokol kesehatan 6M-nya! Pastiin Sobat Pesona udah nerima vaksin booster biar aman dan nyaman. Follow juga ya akun Instagram Twitter pesonaindonesia, Facebook TikTok pesonaindonesia, subscribe YouTube Pesona Indonesia, dan rajin-rajin pantau buat nemuin ide wisata inspiratif lainnya!
AgungRai Museum of Arts (ARMA) Jalan Pengosekan, Ubud, tel. (0361) 976659. Buka setiap hari dari jam 8am - 6pm. Berbagai koleksi dan pameran dapat dilihat dari satu ruangan ke ruangan untuk mendapatkan info berbagai ragam gaya lukisan yang ada di Bali dan beberapa hasil karya dari pelukis-pelukis Jawa dan juga pelukis-pelukis dari manca negara 2.
Introduction What is the Difference Between an Art Gallery and a Museum? We all know art galleries or museums are the places to be to visit art exhibitions. However, although, at first, they seem to do the same thing, which is organizing exhibitions for the public, they are, in fact, completely different entities. But in what way are they different? What is their objective and organization? An art gallery is a private and commercial enterprise curating exhibitions with its portfolio of artists while selling the exhibited artworks. In contrast, a museum is a public and non-commercial institution curating an exhibition program for cultural and educational purposes. To understand what this means explicitly and how it is noticeable in reality, we’ll take on different characteristics and compare them first with the art gallery and then with the art museum. As a result, we will discuss their objective or purpose of existence, their organization, the main focus of the exhibition program, their services, and their essential role in the art world. Further, we will discuss the blurred distinction between the art gallery and the museum due to the emergence of so-called mega-galleries. Installation view of JR Tehachapi’ at Perrotin gallery in Paris 2020. Photo Perrotin c Key Differences Art Gallery versus Museum The first key difference between the art gallery and the museum is their purpose of existence. The objective of an art gallery is to support artists by exhibiting their artworks and building their career and resume while earning money on a commission basis. Here, the art gallery works as a dealer who curates exhibitions. However, the art museum does not make sales, nor does it support and monitor the careers of certain artists. A museum’s main aim is to curate a relevant exhibition program for the public to visit. In doing so, the museum’s objective is to contribute to the education of the public, supporting and contributing to the canonization and preservation of cultural heritage. Due to this difference, art galleries primarily focus on modern and contemporary art, whereas museums concentrate on any particular era. For instance, the Louvre in Paris focuses on art from any period of history, or other museums focus on a specific era, such as the Museum of Modern Art MoMA in New York, which focuses primarily on Modern Art. In doing so, museums have different sections canonizing art history in rooms, catalogs, and their collection in general. As a result, there are different types of museums, and not all museums are about art. Think of military museums, archeological museums, natural history museums, maritime museums, or historic museums, to name a few, in which a specific collection of artifacts from a particular niche or domain is being collected and exhibited. In doing so, we arrive at a third difference between the art gallery and the museum, the ownership of the exhibited artworks. A museum has its collection of artworks, whereas art galleries exhibit artwork who are still owned by the artists in question. However, not all works on display are straight from the museum collection. It is, in fact, prevalent for temporary exhibitions to loan or lease-lend artworks from other museums or private collections. Art galleries offer artists the service to promote, support, and monitor their careers, whereas museums provide an educational service to the public and visitors. As a result, the organization of galleries and museums is totally different. Most often, galleries have a limited number of employees as the organization is private except for mega-galleries’ – cf. infra, where all employees receive their salary from the gallery owner. With museums, the organization is public, with the museum being funded by the state, resulting in a larger organization with, generally speaking, more employees and larger infrastructures and public buildings. A final key difference is the different roles of the art gallery or the museum in the art world. Generally speaking, the art gallery links the artist and the art market. The gallery walks you through the art world toward being a successful artist read our article on how to succeed as an artist/painter here. In other words, working with an art gallery is the first step before an artist can work with a museum. Only when the artist is established in the art market and has become a relevant figure in the contemporary art scene can they be invited by a museum. This is the next step for an artist toward being an established artist after having multiple shows at various galleries. It is the artist’s and gallery’s aim to work towards recognition from institutions such as the art museum. As a result, an exhibition with an art museum is a significant distinction for any artist and a great asset to their artist’s resume. In a nutshell, the role of the art gallery is to support artists and build their careers, being the link between the artist and the museum. On the other hand, the art museum is a recognition and an indication of quality and relevance to the art scene. In doing so, art galleries and museums work together very often. The art gallery represents the artist or the artist’s estate to help realize the exhibition the museum wants to curate. If you are interested in a more in-depth take on the art gallery, read our more extensive article The Art Gallery Everything You Need to Know. Installation view of Gerhard Richter Cage Paintings’ at Gagosian Gallery in New York 2021. Gerhard Richter c / Photo Rob Mc Keever / Gagosian c A Blurring Distinction Mega-Galleries versus Museums As we have discussed in our article on the Top 10 of the Biggest Art Galleries in the World, the top art galleries have been growing exponentially over the past few decades, resulting in the so-called mega gallery’ phenomenon. In this article, we defined the mega-gallery’ as a highly influential art gallery with multiple locations with the infrastructure, number of employees, and standard of quality equal to major museums’ standards. As a result, the abovementioned differences seem to blur slightly but surely. The new buildings of those mega-galleries take the shape and form as if they are built as a museum. Furthermore, the educational purpose of those galleries becomes increasingly important, as is the case with museums. Then there is the editorial aspect of art galleries expanding their services, becoming publishing houses and trustworthy discussion platforms, canonization, and education.[1] Therefore I would like to conclude with this nuance and footnote regarding the difference between art galleries and art museums. Generally speaking, several critical differences exist regarding both entities’ organization, objectives, and role in the art world. However, due to their interaction and development, both are becoming increasingly intertwined, and in some cases, those differences start to blur with the mega-galleries’. With many museums experiencing financial issues, dated infrastructures, and a lack of available public resources, one could argue the museum and mega-gallery’ will merge over time, and private commercial enterprises will take over the roles of the public institutions. Notes [1] Artnet, The Mega Galleries That Blur the Line Between Gallery and Museum 2016, at consulted 8/10/2021.
. 49 219 472 314 304 416 87 173
museum dan art gallery merupakan salah satu contoh pameran